Call for Works /
Artists in Residence

UNM Reykjavik 2022 - “OPEN CALL”

 

UNM inviterer komponister, musikere, kunstnere og kollektiver under 30 år, fra og/eller basert i de nordiske og baltiske landene, til å delta på UNM-festivalen i Reykjavík 2022. I år vil søknadsprosessen være todelt: i tillegg til den tradisjonelle utlysningen, der søkere kan sende inn et eksisterende stykke som fremføres på festivalen, introduserer vi også for første gang en kunstnerresidens-mulighet. Hvert land sender inntil 7 representanter totalt, hvorav 4 eksisterende verk vil bli presentert under festivalen og inntil 3 personer * sendt til kunstnerresidensen, der de skal skape nye verker til festivalen. (Det er åpent for å søke seg til residensen som enkeltperson eller som en duo eller trio.)

• N.B. UNM Norge opererer med et begrenset årlig budsjett. Hvis det maksimale antall deltakere blir valgt av den islandske juryen og overstiger UNM Norges budsjett i 2022, forbeholder UNM Norge seg retten til å forhandle om deling av reise- og oppholdskostnader med de valgte deltakerne. I et slikt tilfelle vil UNM Norge sørge for at de valgte residensdeltakerne får det de trenger av dokumentasjon (f.eks. Invitasjonsbrev, prosjektbeskrivelse m.m) for at de selv kan søke om ekstern økonomisk støtte (f.eks. NKF reisestøtte, Music Norway, o.l).

 

Les mer om:

Utlysning til eksisterende verk | Utlysning til kunstnerresidens

 

Om utlysningene

Ung Nordisk Musikk (UNM) etterlyser både deltagere til et kunstnerresidensopphold og ferdigskrevne verk til festivalen i Reykjavík 2022. UNM er en samtidsmusikk- og lydkunstfestival som hvert år blir organisert av et de fem nordiske landene. UNM ble etablert i 1946, noe som gjør den til en av de eldste festivalene i sitt slag i verden. Festivalen presenterer verk laget av komponister og lydkunstnere født etter 1. januar 1992 og er fra, eller basert i Norden. Festivalen tar sikte på å bringe nordiske artister sammen og gi innsikt i den nordiske kunstmusikkscenen.

Årets søknadsprosess vil være todelt: fire verk vil bli bli valgt ut av det aktuelle landets styre og tre søknader vil bli valgt ut til et kunstnerresidensopphold der målet er å lage nye verk som urfremføres under festivalen. Residensen finner sted i mars 2022 i Reykjavík, Island. Alle musikere og skapende kunstnere oppfordres til å søke residensen, som spesifikt retter seg mot kunstnere som jobber samarbeidene, stedsspesifikt og/eller på en tverrfaglig måte. Det er mulig å søke seg til residensen for både enkeltpersoner og små grupper, begge blir behandlet som enkelt-søkere. Søkere kan sende søknad til begge utlysningene (for mer informasjon, se vilkår og betingelser for hver utlysning nedenfor).

UTLYSNINGEN TIL EKSISTERENDE VERKER

UNM etterlyser verk som kan fremføres under UNM i Reykjavík 15. - 20. august 2022. Denne utlysningen er åpen for alle kunstnere eller kunstnerkollektiver født etter 1. januar 1992, som er statsborgere eller innbyggere i et nordisk land, og som arbeider med musikk eller lyd som det primære elementet i arbeidet deres. Verkene vil bli valgt av en landsspesifikk jury. Vi oppfordrer alle skapende som arbeider innenfor musikk og lyd, til å sende inn verk. Søknaden er åpen for ensembleverk, soloverk, installasjoner, audiovisuelle verk, musikkteater og lignende.

Les nøye gjennom vilkårene nedenfor før du sender inn.

Betingelser og vilkår

1. Søkere må være født 1. januar 1992 eller senere. Unntak fra alderskravet gjøres dersom søkeren studerer på bachelornivå i et program relatert til lydkunst og / eller komposisjon. Søkere må være norsk statsborger eller bosatt i Norge.

2. Alle søknader må være anonyme og må merkes med et pseudonym etter søkerens valg. Filer (dvs. partiturer, opptak og andre beskrivende tekster av verket) må merkes med det valgte pseudonymet. Vennligst sørg for at alt av navn, dedikasjoner og utøverinformasjon slettes fra alle partiturer, media, metadata, osv.

3. Søkere vil bli bedt om å sende personlig informasjon separat fra evalueringsmaterialet, som bare blir sett av styrene i UNM og brukt til administrative formål. Denne informasjonen oppbevares av styret i UNM Norge i opptil to år og kan bli bedt om å bli slettet av søkeren når som helst etter kunngjøringen av resultatene. Som standard vil søkere bli tilknyttede medlemmer av UNM Norge i to år på det tidspunktet søknaden sendes inn; dette innebærer ganske enkelt en årlig invitasjon til generalforsamlingen som holdes av UNM Norge-styret hver vår.

4. Vi ber om at materiale som partiturer, tekster, lydfiler og videofiler lastes opp på Google Drive eller Dropbox. Linken til materialene må være gyldige til evalueringsperioden er over (dvs. august 2021). Husk å fjerne alle metadata eller informasjon som kan avsløre identiteten din for jurymedlemmene.

5. Søkere kan delta på totalt fem UNM-festivaler uavhengig av hvilket land de deltar fra. Søkere har kun lov til å søke fra ett land, selv om de skulle kvalifisere til å søke fra flere. Søknadene blir diskvalifisert om denne regelen overtredes.

6. Juryens utvalg av verker vil kunne bli endret i henhold til kjønnskvoten hvis det er nødvendig. Fra og med 2021 er kjønnskvoten for UNM Norge utformet for å gjenspeile andelen ikke-mannlige identifiserende søkere til mannlige identifiserende søkere. Juryen er satt sammen av profesjonelle norske kunstnere. 

7. Hver søker kan sende til sammen 2 verker, med mindre de også søker om residens. I dette tilfelle, kan søkeren bare sende inn 1 verk.

8. Totalt 4 verk vil bli valgt fra hvert deltakerland: Danmark, Finland, Island, Norge og Sverige. Baltiske kunstnere kan kun søke om kunstnerresidens.

9. Det er ingen kriterier for ensemblestørrelse og/eller stilistiske krav. UNM Island forplikter seg til å produsere en konsert eller utstilling av alle utvalgte verk. UNM Island kan imidlertid ikke tilby et komplett symfoniorkester for 2022-festivalen. I stedet vil en sinfonietta med fleksibel størrelse være tilgjengelig.

10. Søknadsfristen er 15. juni 2021 klokken 23:59 GMT

11. Har du spørsmål angående søknadsprosessen eller knyttet til UNM, kan du rette disse til Tze Yeung Ho på tyh@unm.no eller Ragnhild Tronsmo Haugland på ragnhild@unm.no

LENKE TIL SØKNADSSKJEMA

 

UTLYSNINGEN TIL KUNSTNERRESIDENS

UNM Island etterlyser kunstnere (i en gruppe eller som enkeltperson) som er født etter 1. januar 1992 og er basert i, eller fra et nordisk eller baltisk land. Innkallingen er åpen for alle kunstnere som er interessert i å delta i et kunstneropphold der målet er å lage nye verk som skal urfremføres under UNM-festivalen i Reykjavik 15. - 20. august 2022. Alle kunstnere som oppfyller det geografiske og aldersmessige kravet, og jobber innenfor musikk og lyd er velkomne til å søke.

De utvalgte kunstnerne vil delta på et 10-dagers opphold i Reykjavik fra 5. til 13. mars 2022. Fire etablerte kunstnere vil fungere som mentorer for de utvalgte deltagerne. Hver mentor stiller med sin kunstneriske erfaring og sitt unike perspektiv. Utvalgte kunstnere velger en mentor de ønsker å jobbe med i starten av oppholdet. Deltagerne oppfordres til å samarbeide med andre kunstnere om felles prosjekter.

Artister vil bli valgt ut i fra et anonymt motivasjonsbrev. Nedenfor er en detaljert beskrivelse av residensen. 

Betingelser og vilkår

12. Søkeren er en enkeltperson eller en samarbeidsgruppe bestående av 2-3 kunstnere. 

13. Søkere må være født i 1992 eller senere. De må være statsborgere eller innbyggere i et av de deltagende UNM-landene: Danmark, Estland, Finland, Island, Latvia, Litauen, Norge eller Sverige.

14. Søkere må sende et detaljert og anonymt (ingen pseudonym i denne søknaden!) motivasjonsbrev som beskriver deres arbeid, arbeidsmetoder og hvordan de ønsker å jobbe under oppholdet. I tillegg må søkere sende et separat dokument med personlige opplysninger (navn, fødselsdato, kjønn, status i Norden, skoletilhørighet/år) som kun vil bli sett av styrene i UNM og brukt til administrative formål.

15. Motivasjonsbrevet må skrives på engelsk. Vi aksepterer imidlertid søknader på språket til søkerens land om engelsk ikke er aktuelt. 

16. Søkere til residensen vil bli valgt av en felles jury for alle deltakende land. Søkere kan kun sende inn én søknad. Søkere kan delta på maksimalt 5 UNM-festivaler.

17. Totalt tre personer vil bli valgt til å representere hver delegasjon av UNM (mulige kombinasjoner: tre individuelle artister, én individuell artist + en duo; en trio). Vær oppmerksom på at UNM Norge opererer med et begrenset årlig budsjett. Hvis det maksimale antall deltakere blir valgt av den islandske juryen og overstiger UNM Norges budsjett i 2022, forbeholder UNM Norge seg retten til å forhandle om deling av reise- og oppholdskostnader med de valgte deltakerne. I et slikt tilfelle vil UNM Norge sørge for at de valgte residensdeltakerne får det de trenger av dokumentasjon (f.eks. invItasjonsbrev, prosjektbeskrivelse m.m) for at de selv kan søke om ekstern økonomisk støtte (f.eks. NKF reisestøtte, Music Norway, o.l).

18. Juryens valg av kunstnere kan bli endret i henhold til kjønnskvotene om nødvendig. Fra og med 2021 er kjønnskvoten for UNM Norge utformet for å gjenspeile andelen ikke-mannlige identifiserende søkere til mannlige identifiserende søkere. Juryen er satt sammen av profesjonelle norske kunstnere.

19. Søkere kan sende inn søknader til både kuntnerresidensen og med et verk til festivalen, så lenge maksimalt antall verk/søknader ikke overskrider grensen for landet det gjelder. (Eksempel: De norske reglene slår fast at hver søker kan sende til sammen 2 verker, med mindre de også søker om residens. I dette tilfelle, kan søkeren bare sende inn 1 verk. Hvis en søker blir valgt til begge utlysningene, blir kuntnerresidensen prioritert. 

20. Søknadsfristen er 15. juni 2021 klokken 23:59 CET

Mer info om kunstneroppholdet.

UNM-residensen finner sted i Reykjavík, 5. - 13. mars 2022. Residensen vil bestå av ulike aktiviteter som forelesninger, mikro-workshops ledet av deltakere og åpne plattformer for utprøving, samt arbeidsrom med tilgang til en spesifikk mentor og diskusjon i mindre grupper.

Oppholdet starter med gruppeaktiviteter, “speed dates” og mingling. I løpet av de to første dagene vil kunstnerne få sjansen til å introdusere seg selv, sitt arbeid og bli kjent med potensielle samarbeidspartnere og mentorer. Dette legger grunnlaget for videre samarbeid i resten av perioden. Deltakerne kan også samarbeide med kunstnere utenom de andre deltagerne, som for eksempel hvis de ønsker å jobbe med et ensemble. Dette vil bli arrangert på forespørsel før oppholdet starter.

Fra og med tredje dag vil deltakerne ha et arbeidsrom, en gruppe kolleger og en tildelt mentor som de regelmessig diskuterer og deler ideer med. Mentorens engasjement er ment å legge til rette for et omfattende og inkluderende valg av deltakere, og bringer til bordet en dyp kunnskap om en rekke kreative kontekster, aktuelle arbeidsmetoder og plattformer. Deres rolle i residensen er å fungere som tilretteleggere for den kreative prosessen til de forskjellige kunstnerne og gruppene. I tillegg til sin tildelte mentor, kan deltakerne søke råd fra andre mentorer i dedikerte tidsrammer.

Residensaktivitetene vil finne sted på en rekke ulike steder. Et hovedknutepunkt for de fleste aktivitetene vil være på det islandske universitetet for kunst. Der er det øvingslokaler og en kammermusikkhall som kan brukes som et felles arbeids- og fremvisningssrom. Deltakerne tilbys overnatting i korttidsleiligheter nær hovedstedet i IUA.

SØK HER

 

Utsagn fra mentorene

• Mentor A

I am a composer, performer, and media artist. My pieces score out sound, video, gesture, lighting, and staging, treating each of these elements as expandable musical materials. A founding philosophy is that anything with a vibration can be music. I am a big proponent of the hands-on approach. Learning through doing. Learning through making happy mistakes and renegotiation.

This workshop is a place where we can finally meet. The focus is on you and finding ways to build community that can last beyond the framework of the residency. The possibilities for skill sharing, tech tutorials, sound walks, seeking out natural phenomena, thrift store hunting, cooking, etc will also be included depending on the needs and desires of the group - but the main focus is to start building a network of support which can flourish through performance and permeate into the future beyond our residency experience. 

 

• Mentor B

Surrounding sounds and sounding objects (from nature, everyday life, and instruments), space and spatial sound, listening aesthetics, how context and connotations can color how we listen, and how you can communicate with a performer in various non-traditional ways are some of the elements I’m inspired by as a composer and inter-disciplinary artist. With a strong concept being the primary focus I do what I can or learn how to, I use what is or can be available, and I’m not afraid of color outside the lines creating experimental instrumental works, electroacoustic compositions, sound for scenic productions, audiovisual installations, and performances.

As a mentor, I want to create an environment where ideas can blossom and creativity can take form in many different ways. You might have a specific idea on arrival, but I recommend coming to the residency with an open mind - maybe you’ll end up doing exactly what you planned, maybe you’ll do it in a different way, or maybe you’ll end up doing something completely new. The goal will not be the end result, but the process of getting there - hopefully by exploring new ideas, work methods, and materials on the way. I’ll do listening and artistic exercises to spark the creative work by the participants, as well as give insights into my own work process with various media. Depending on the participants I can do composition lessons, technical assistance, and/or short workshops. Field trips to spark creativity is to be expected!

 

• Mentor C

I work in creative collaborations that focus on the exploration of telling stories through innovative forms of audiovisual performances. I enjoy focussing on the technical tools necessary to use hardware and software in sometimes unconventional ways and I work with the broader questions about how we respond to phenomena that impact us as personal and social beings. I am a performer / composer / improviser / text artist. I have a passion for extremes.

Every project that artists embark on has specific needs to dig deeper and to move the creative work forward. These needs are dependent on the balance between technique, concept and working methods. Part of my mentorship will be to work on collaboration techniques including leading, following and simply letting the material, your instincts and your imaginations guide you.The other part will be to jump into the nuts and bolts of putting a piece or a project together which may include experimenting with hardware and software, composition coaching, exploring media that you are less familiar with and looking at the methods and practices of others in the field.

• Mentor D

In my work, I mix audio and visual representations of sound in installations as well as extending to the fields of music and even performing arts. I use technology in my work to translate sound waves into different materials, light, water and more. Many works are aimed at expanding our experience of sound and making us aware of the role of sound in our environment.

I find inspiration in short field trips, spending the night in nature, experiencing the moment when the world goes silent, the birds, the sea, the wind and animals, even the flies. The moment when nature resets itself and a new day begins. Wouldn't it be great to mix that moment with the predetermined moment we set off with at the beginning of the journey?